Artist:
Erik Dietman
Title:
L'Ami de Personne
Year:
1992
Adress:
Jardin des Tuileries
www.youtube.com:
Ami de personne est une sculpture de bronze realisee en 1992 par l'artiste suedois Erik DIETMAN. Cette commande publique de l'Etat français se demarque par son originalite, voulue par l'artiste comme un moyen de faire reculer le pouvoir public et de laisser au visiteur l'opportunite de l'experimenter par lui-meme.
Installee en 1998 a l'abri d'un bosquet du jardin des Tuileries elle perturbe les caracteristiques du lieu en contrastant avec les statues antiquisantes heritees de l'ancien regime que l'on rencontre sur les chemins principaux.
Cette oeuvre ne donne au premier abord a voir qu'une forme emblematique et metaphorique, celle-ci ne peut etre definie que par celui qui la regarde.
En ne donnant pas les cles de l'oeuvre au premier regard l'artiste pique la curiosite du visiteur et veut le pousser a s'en approcher afin qu'il distingue ses traits anthropomorphiques. L'identification de la forme que l'on a aperçu au loin est egalement le premier signe de son appropriation car « les oeuvres de DIETMAN sont toujours plus referentiables a un univers intime et complice, meme quand elles atteignent des proportions gigantesques. »
Alors que l'on s'approche de ce geant de bronze beaucoup vous diront qu'il prend vie lorsque l'on distingue pour la premiere fois de grands yeux tristes mais surtout une main tendue, invitant le spectateur a prendre place face a lui. Le role de ce passant curieux est fondamental dans cette oeuvre qui instaure une veritable dimension participative par le biais de la chaise en bronze rivee au sol face a la sculpture.
Nous sommes invites a nous asseoir quelques instants et a faire face au monstre.
Mais est-il reellement aussi effrayant qu'il n'y paraît?
Pascaline VALLEE ecrit ainsi que « dans la fable, le gentil monstre fait toujours peur, et cette frayeur l'empeche d'avoir des amis. Sorti de son univers le geant se serait pose la, attriste de son sort. C'est alors que grâce a Erik DIETMAN le spectateur peut assouvir le fantasme de tout enfant: entrer dans la fable et consoler le geant. »
Le terme de fable prend en effet tout son sens dans cette oeuvre et dans le travail de l'artiste pour qui le langage est un element fondateur de se pratique.
Comme dans toute bonne fable ou conte, le titre a une importance determinante.
C'est lui qui va donner sa dimension poetique a l'oeuvre, la designer comme « L'ami de personne » nous renvoie a la solitude du personnage et sensibilise le spectateur.
Cette demarche est representative du terme de « Dep-art » que le sculpteur utilise pour qualifier son travail, il veut s'attacher a l'ambigüite de la sensation; evoquer des elements de notre propre vecu ou des oeuvres artistiques et litteraires sans pour autant se lier a aucun genre. Il nous immerge dans un paysage psychologique hesitant entre depression et depart.
www.maurtimer.wordpress.com:
Adepte des bons mots, Erik Dietman donne ici par le titre tout le sens de son oeuvre. Comme souvent, l'artiste fait preuve d’une poesie douce et drole et provoque l'inattendu. Ainsi, l'ami de personne nous ouvre les portes d’un univers poetique. Car dans la fable, le gentil monstre fait toujours peur, et cette frayeur l'empeche d’avoir des amis. Sorti de son univers, le geant se serait pose la, attriste de son sort. C’est alors que, grâce a Erik Dietman, le spectateur peut assouvir le fantasme de tout enfant : entrer dans la fable et consoler le geant. On peut pour cela saluer le talent de l'artiste, car rares sont les statues qui suscitent un mouvement de compassion et de sympathie.
www.waymarking.com:
L'Ami de Personne (The friend of no one) is a work of the Swedish sculptor Erik Dietman, based in Paris, France.
The work takes the form of a bronze sculpture with a vaguely humanoid shape. The figure seems to look at an empty chair (similar to other chairs available in the Tuileries gardens), in front of the sculpture, the chair itself is made ??of bronze and fixed to the ground. This work is set in a grove of trees in the Tuileries Gardens.
L'Ami de personne is a work of Erik Dietman in 1992 and installed in 1999 in the Tulleries Garden.
Erik Dietman (1937-2002) was a Swedish painter and sculptor based in Paris.
Translation
www.youtube.com:
Personal friend is a bronze sculpture created in 1992 by the Swedish artist Erik DIETMAN. This public control of the French state stands out for its originality, intended by the artist as a means of reducing the public authority and allow visitors the opportunity to experience it for himself.
Installed in 1998 in the shelter of a grove Tuileries Gardens it disrupts the characteristics of the place in contrast with the antiquisantes statues inherited from the former regime that are found on the main roads.
This work gives at first to do a symbolic and metaphorical form, it can only be defined by the viewer.
By not giving the keys to the work at first glance the artist pique the curiosity of visitors and wants to push him to get close to it distinguishes its anthropomorphic traits. The identification of the form that we saw in the distance is also the first sign of his ownership because"the works are always referentiables DIETMAN to an intimate universe and accomplice, even when they reach gigantic proportions."
As we approach this bronze giant many will tell you that comes alive when we distinguish first big sad eyes but especially a hand, inviting the viewer to sit facing him. The role of this curious way is fundamental in this work which creates a true participatory dimension through the bronze chair riveted to the ground face sculpture.
We are invited to sit and wait to face the monster.
But is it really as scary as it sounds?
Pascaline VALLEE writes that"in the fable, the friendly monster is still afraid, and the fear that prevents them from having friends. Out of his giant universe would have laid there, saddened by her fate. That's when Erik DIETMAN through the viewer can indulge the fantasy of every child entering the fable and console giant."
The term fable indeed takes on its full meaning in this work and the work of the artist for whom language is a fundamental element to practice.
Like any good tale or fable, the title has a decisive importance.
It is he who will give his poetic dimension to the work, designate it as"person of the friend" returns us to the solitude of the character and educates the viewer.
This approach is representative of the term 'Dep-art"that the sculptor uses to describe his work, he wants to focus on the ambiguity of feeling; evoke elements of our own experience or artistic and literary works without binding to any kind. It immerses us in a psychological landscape torn between depression and departure.
www.maurtimer.wordpress.com:
Adept good words, Erik Dietman here by the title gives the full meaning of his work. As often, the artist displayed a sweet poetry and funny and causes the unexpected. So nobody's friend opens the doors of a poetic universe. As in the fable, the friendly monster is still afraid, and the fear that prevents them from having friends. Out of his world, the giant would have arisen there, saddened by her fate. That's when, thanks to Erik Dietman, the viewer can indulge the fantasy of every child entering the fable and console giant. This can be done salute the talent of the artist, because few statues that arouse a movement of compassion and sympathy.
Ami de personne est une sculpture de bronze realisee en 1992 par l'artiste suedois Erik DIETMAN. Cette commande publique de l'Etat français se demarque par son originalite, voulue par l'artiste comme un moyen de faire reculer le pouvoir public et de laisser au visiteur l'opportunite de l'experimenter par lui-meme.
Installee en 1998 a l'abri d'un bosquet du jardin des Tuileries elle perturbe les caracteristiques du lieu en contrastant avec les statues antiquisantes heritees de l'ancien regime que l'on rencontre sur les chemins principaux.
Cette oeuvre ne donne au premier abord a voir qu'une forme emblematique et metaphorique, celle-ci ne peut etre definie que par celui qui la regarde.
En ne donnant pas les cles de l'oeuvre au premier regard l'artiste pique la curiosite du visiteur et veut le pousser a s'en approcher afin qu'il distingue ses traits anthropomorphiques. L'identification de la forme que l'on a aperçu au loin est egalement le premier signe de son appropriation car « les oeuvres de DIETMAN sont toujours plus referentiables a un univers intime et complice, meme quand elles atteignent des proportions gigantesques. »
Alors que l'on s'approche de ce geant de bronze beaucoup vous diront qu'il prend vie lorsque l'on distingue pour la premiere fois de grands yeux tristes mais surtout une main tendue, invitant le spectateur a prendre place face a lui. Le role de ce passant curieux est fondamental dans cette oeuvre qui instaure une veritable dimension participative par le biais de la chaise en bronze rivee au sol face a la sculpture.
Nous sommes invites a nous asseoir quelques instants et a faire face au monstre.
Mais est-il reellement aussi effrayant qu'il n'y paraît?
Pascaline VALLEE ecrit ainsi que « dans la fable, le gentil monstre fait toujours peur, et cette frayeur l'empeche d'avoir des amis. Sorti de son univers le geant se serait pose la, attriste de son sort. C'est alors que grâce a Erik DIETMAN le spectateur peut assouvir le fantasme de tout enfant: entrer dans la fable et consoler le geant. »
Le terme de fable prend en effet tout son sens dans cette oeuvre et dans le travail de l'artiste pour qui le langage est un element fondateur de se pratique.
Comme dans toute bonne fable ou conte, le titre a une importance determinante.
C'est lui qui va donner sa dimension poetique a l'oeuvre, la designer comme « L'ami de personne » nous renvoie a la solitude du personnage et sensibilise le spectateur.
Cette demarche est representative du terme de « Dep-art » que le sculpteur utilise pour qualifier son travail, il veut s'attacher a l'ambigüite de la sensation; evoquer des elements de notre propre vecu ou des oeuvres artistiques et litteraires sans pour autant se lier a aucun genre. Il nous immerge dans un paysage psychologique hesitant entre depression et depart.
www.maurtimer.wordpress.com:
Adepte des bons mots, Erik Dietman donne ici par le titre tout le sens de son oeuvre. Comme souvent, l'artiste fait preuve d’une poesie douce et drole et provoque l'inattendu. Ainsi, l'ami de personne nous ouvre les portes d’un univers poetique. Car dans la fable, le gentil monstre fait toujours peur, et cette frayeur l'empeche d’avoir des amis. Sorti de son univers, le geant se serait pose la, attriste de son sort. C’est alors que, grâce a Erik Dietman, le spectateur peut assouvir le fantasme de tout enfant : entrer dans la fable et consoler le geant. On peut pour cela saluer le talent de l'artiste, car rares sont les statues qui suscitent un mouvement de compassion et de sympathie.
www.waymarking.com:
L'Ami de Personne (The friend of no one) is a work of the Swedish sculptor Erik Dietman, based in Paris, France.
The work takes the form of a bronze sculpture with a vaguely humanoid shape. The figure seems to look at an empty chair (similar to other chairs available in the Tuileries gardens), in front of the sculpture, the chair itself is made ??of bronze and fixed to the ground. This work is set in a grove of trees in the Tuileries Gardens.
L'Ami de personne is a work of Erik Dietman in 1992 and installed in 1999 in the Tulleries Garden.
Erik Dietman (1937-2002) was a Swedish painter and sculptor based in Paris.
Translation
www.youtube.com:
Personal friend is a bronze sculpture created in 1992 by the Swedish artist Erik DIETMAN. This public control of the French state stands out for its originality, intended by the artist as a means of reducing the public authority and allow visitors the opportunity to experience it for himself.
Installed in 1998 in the shelter of a grove Tuileries Gardens it disrupts the characteristics of the place in contrast with the antiquisantes statues inherited from the former regime that are found on the main roads.
This work gives at first to do a symbolic and metaphorical form, it can only be defined by the viewer.
By not giving the keys to the work at first glance the artist pique the curiosity of visitors and wants to push him to get close to it distinguishes its anthropomorphic traits. The identification of the form that we saw in the distance is also the first sign of his ownership because"the works are always referentiables DIETMAN to an intimate universe and accomplice, even when they reach gigantic proportions."
As we approach this bronze giant many will tell you that comes alive when we distinguish first big sad eyes but especially a hand, inviting the viewer to sit facing him. The role of this curious way is fundamental in this work which creates a true participatory dimension through the bronze chair riveted to the ground face sculpture.
We are invited to sit and wait to face the monster.
But is it really as scary as it sounds?
Pascaline VALLEE writes that"in the fable, the friendly monster is still afraid, and the fear that prevents them from having friends. Out of his giant universe would have laid there, saddened by her fate. That's when Erik DIETMAN through the viewer can indulge the fantasy of every child entering the fable and console giant."
The term fable indeed takes on its full meaning in this work and the work of the artist for whom language is a fundamental element to practice.
Like any good tale or fable, the title has a decisive importance.
It is he who will give his poetic dimension to the work, designate it as"person of the friend" returns us to the solitude of the character and educates the viewer.
This approach is representative of the term 'Dep-art"that the sculptor uses to describe his work, he wants to focus on the ambiguity of feeling; evoke elements of our own experience or artistic and literary works without binding to any kind. It immerses us in a psychological landscape torn between depression and departure.
www.maurtimer.wordpress.com:
Adept good words, Erik Dietman here by the title gives the full meaning of his work. As often, the artist displayed a sweet poetry and funny and causes the unexpected. So nobody's friend opens the doors of a poetic universe. As in the fable, the friendly monster is still afraid, and the fear that prevents them from having friends. Out of his world, the giant would have arisen there, saddened by her fate. That's when, thanks to Erik Dietman, the viewer can indulge the fantasy of every child entering the fable and console giant. This can be done salute the talent of the artist, because few statues that arouse a movement of compassion and sympathy.