Artist:
Marta Pan
Title:
Sculpture
Year:
1969
Adress:
Jardin Tino Rossi
In perfect balance
Sculpture by Marta Pan has found a perfect balance in the form, in the finish and in relation to the environment.
The sculpture seems to be one simple form, but this is not it. The forms evolve automatically from each other to form a complex and ideal whole. The frontside is perfect round and flat, the sides are tapered and the backside is caved. The opening has a free form and becomes two exact parallel lines. Sculpture is convincing by it’s format and the clear lines which are complex but also simple. It's exciting to come close and see how the lines are open, close, and give depth to each other.
The work by Marta Pan has no natural but an artificial form. It seems like the lines are calculated with mathematical formulas and follow the movements of celestial bodies. Mathematical exactness is a form of beauty.
The finish is smooth and matt, it looks like velvet. One of the primary colors is chosen. The materialisation is a in-between of natural and artificial.
The sculpture is beautifully situated in a garden with views of the Seine. The view is even more beautiful if you look through the opening of the artwork; you can see the slow ships with the old town on the background.
The only thing that could be added is meaning: for example a reminder of, a explanation of, a commentary on a historical or social event. But this is not an essential feature of an artwork; in my opinion, shape, colour and materiality are the most essential characteristics of a sculpture.
Sculpture by Marta Pan is an abstract work of art in every aspect, without being numb, formless, static. This abstacte artwork has a soul, warmth and movement.
By Theo, www.artatsite.com
In perfecte balans
Marta Pan heeft met Sculpture een perfecte balans gevonden in de vorm, in de afwerking en in relatie tot de omgeving.
De sculptuur lijkt één simpele vorm te zijn, maar dit is het niet. De vormen blijken automatisch uit elkaar voort te komen om een complex en ideaal geheel te vormen. De voorkant is geheel rond en plat, de zijkanten lopen taps toe en aan de achterkant is het kunstwerk hol. De opening heeft een vrije vorm en komt uit tot twee exact evenwijdige lijnen. Sculpture is overtuigend door het formaat en de duidelijke lijnen die complex maar toch simpel zijn. Het is spannend om dichterbij te komen en te zien hoe de lijnen zich openen, sluiten en elkaar diepte geven. Het werk van Marta Pan heeft geen natuurlijke vorm, maar een artificiële vorm. Het lijkt of de vormen berekend zijn met wiskundige formules en de bewegingen volgen van hemellichamen. Wiskundige exactheid is een vorm van schoonheid.
De afwerking is glad en matglanzend, het ziet er fluweelzacht uit. Eén van de primaire kleuren is gekozen. Ook in de materialisatie is een midden gevonden tussen natuurlijk en artificieel. De sculptuur is prachtig gesitueerd in een tuin met uitzicht op de Seine. Het uitzicht is nóg mooier als je via de opening van het kunstwerk kijkt naar de trage schepen met de oude stad als achtergrond.
Het enige dat toegevoegd zou kunnen worden is betekenis: bijvoorbeeld een herinnering van, een toelichting op, een commentaar op een historische of sociale gebeurtenis. Maar dit is geen essentiële eigenschap van een kunstwerk; naar mijn mening zijn vorm, kleur en materialiteit de meest essentiële kenmerken van een sculptuur.
Sculpture van Marta Pan is in elk opzicht een abstract kunstwerk, zonder dat het gevoelloos, vormloos, statisch is. Dit abstacte kunstwerk heeft een ziel, warmte en beweging.
By Theo, www.artatsite.com
www.wikipedia.org:
Pan's sculptures are highly concerned with balance, symmetry, and geometry.
She often created her works so that they were site-specific and worked with the surrounding environment.
In 1946 Pan moved to Paris, where she met Constantin Brâncu?i and Fernand Leger. In 1952 she married Andre Wogenscky, who was a studio assistant to Le Corbusier. Her early sculptures were highly influenced by the architecture of Le Corbusier.
In 1956, Pan created Le Teck, which consisted of two moveable parts. The choreographer Maurice Bejart later created a ballet, also entitled Le Teck, inspired directly by Pan's sculpture. Bejart's ballet was premiered on the roof of Le Corbusier's Unite d'Habitation building in Marseille, France.
Until 1960, all of Pan's sculptures consisted of this two-part construction method, which allowed one piece to be moved, thus altering the work.
www.eutouring.com:
Now the Sculpture, as it is called, was produced by the French abstract sculptor Marta Pan, who was actually of Hungarian origin born in Budapest, and although the sculpture you can see in this image has been designed as one piece, prior to 1960, much of her work was produced in two parts so that they could be moved to alter the visual aspect.
Sculpture by Marta Pan has found a perfect balance in the form, in the finish and in relation to the environment.
The sculpture seems to be one simple form, but this is not it. The forms evolve automatically from each other to form a complex and ideal whole. The frontside is perfect round and flat, the sides are tapered and the backside is caved. The opening has a free form and becomes two exact parallel lines. Sculpture is convincing by it’s format and the clear lines which are complex but also simple. It's exciting to come close and see how the lines are open, close, and give depth to each other.
The work by Marta Pan has no natural but an artificial form. It seems like the lines are calculated with mathematical formulas and follow the movements of celestial bodies. Mathematical exactness is a form of beauty.
The finish is smooth and matt, it looks like velvet. One of the primary colors is chosen. The materialisation is a in-between of natural and artificial.
The sculpture is beautifully situated in a garden with views of the Seine. The view is even more beautiful if you look through the opening of the artwork; you can see the slow ships with the old town on the background.
The only thing that could be added is meaning: for example a reminder of, a explanation of, a commentary on a historical or social event. But this is not an essential feature of an artwork; in my opinion, shape, colour and materiality are the most essential characteristics of a sculpture.
Sculpture by Marta Pan is an abstract work of art in every aspect, without being numb, formless, static. This abstacte artwork has a soul, warmth and movement.
By Theo, www.artatsite.com
In perfecte balans
Marta Pan heeft met Sculpture een perfecte balans gevonden in de vorm, in de afwerking en in relatie tot de omgeving.
De sculptuur lijkt één simpele vorm te zijn, maar dit is het niet. De vormen blijken automatisch uit elkaar voort te komen om een complex en ideaal geheel te vormen. De voorkant is geheel rond en plat, de zijkanten lopen taps toe en aan de achterkant is het kunstwerk hol. De opening heeft een vrije vorm en komt uit tot twee exact evenwijdige lijnen. Sculpture is overtuigend door het formaat en de duidelijke lijnen die complex maar toch simpel zijn. Het is spannend om dichterbij te komen en te zien hoe de lijnen zich openen, sluiten en elkaar diepte geven. Het werk van Marta Pan heeft geen natuurlijke vorm, maar een artificiële vorm. Het lijkt of de vormen berekend zijn met wiskundige formules en de bewegingen volgen van hemellichamen. Wiskundige exactheid is een vorm van schoonheid.
De afwerking is glad en matglanzend, het ziet er fluweelzacht uit. Eén van de primaire kleuren is gekozen. Ook in de materialisatie is een midden gevonden tussen natuurlijk en artificieel. De sculptuur is prachtig gesitueerd in een tuin met uitzicht op de Seine. Het uitzicht is nóg mooier als je via de opening van het kunstwerk kijkt naar de trage schepen met de oude stad als achtergrond.
Het enige dat toegevoegd zou kunnen worden is betekenis: bijvoorbeeld een herinnering van, een toelichting op, een commentaar op een historische of sociale gebeurtenis. Maar dit is geen essentiële eigenschap van een kunstwerk; naar mijn mening zijn vorm, kleur en materialiteit de meest essentiële kenmerken van een sculptuur.
Sculpture van Marta Pan is in elk opzicht een abstract kunstwerk, zonder dat het gevoelloos, vormloos, statisch is. Dit abstacte kunstwerk heeft een ziel, warmte en beweging.
By Theo, www.artatsite.com
www.wikipedia.org:
Pan's sculptures are highly concerned with balance, symmetry, and geometry.
She often created her works so that they were site-specific and worked with the surrounding environment.
In 1946 Pan moved to Paris, where she met Constantin Brâncu?i and Fernand Leger. In 1952 she married Andre Wogenscky, who was a studio assistant to Le Corbusier. Her early sculptures were highly influenced by the architecture of Le Corbusier.
In 1956, Pan created Le Teck, which consisted of two moveable parts. The choreographer Maurice Bejart later created a ballet, also entitled Le Teck, inspired directly by Pan's sculpture. Bejart's ballet was premiered on the roof of Le Corbusier's Unite d'Habitation building in Marseille, France.
Until 1960, all of Pan's sculptures consisted of this two-part construction method, which allowed one piece to be moved, thus altering the work.
www.eutouring.com:
Now the Sculpture, as it is called, was produced by the French abstract sculptor Marta Pan, who was actually of Hungarian origin born in Budapest, and although the sculpture you can see in this image has been designed as one piece, prior to 1960, much of her work was produced in two parts so that they could be moved to alter the visual aspect.