Wereldbeeld volgens James Joyes
Uit het boek Ulysses van James Joyes blijkt een wereldbeeld dat concreet is. Alleen het zichtbare, het concrete, het meetbare telt. En voor de mensen telt ook het concrete en het specifieke gevoel op dit moment. Ulysses is geschreven vanuit de stroom van feiten dat zich bewust aandient; de stream of consciousness. Het bijzondere hieraan is dat er geen algemene doelen of filosofieën zijn. De werkelijkheid wordt ongefilterd bekeken en er wordt gehandeld naar de bevindingen op het specifieke moment. Ik noem dit voor het gemak het wereldbeeld volgens Ulysses.
Het kan voor ons ingrijpend zijn om volgens dit wereldbeeld te leven. Op dit moment hoor je vaak dat mensen leven in een specifieke sociale groep en zich houden aan normen en waarden binnen deze groep. Om volgens Ulysses te leven dienen wij elk frame te vergeten en dienen wij volledig op te staan voor de gedachten, de gevoelens, de verlangens die zich hier-en-nu aandienen.
In Art@Site vindt u beschrijvingen van ervaringen met beeldende kunst in de openbare ruimte. Om een ontmoeting met een kunstwerk volgens Ulysses te beschrijven zouden wij het moment beschrijven vlák voor de ontmoetind, tijdens de kennismaking, tijdens de ontmoeting, nadat wij het kunstwerk hebben verlaten. De gevoelens, de gedachten, de gewaarwordingen tijdens dit gehele proces worden beschreven. Dit doen wij natuurlijk nadat wij eerder opgedane kennis over het kunstwerk of de kunstenaar zijn vergeten. Wat mij betrekft geldt dit niet alleen voor een ontmoeting met een kunstwerk, maaar ook voor een ontmoeting tussen mensen. In algemeenheid: Ulysses betekent de radicale spontaniteit en openheid voor elkaar.
De filosofe Martha Nussbaum beschrijft in haar Oplevingen van het Denken het wereldbeeld en de rol van emoties en vooral van liefde in ons leven dat blijkt uit Ulysses van James Joyes. “Poldy en Molly staan in een verheffingstraditie en doordat zij dit op milde manier bespotten tonen zij liefde, mededogen en ook verdriet in hun echte, onvolmaakte vorm, ja misschiien juist in hun echte vorm, waarin de onvolledigheid en verrassing van het menselijk leven worden aanvaard en niet gehaat, wat een goede leidraad kan zijn voor sociale rechtvaardigheid als grondslag voor een politiek die zich op de behoeften van andere groepen en landen richt en niet tot de verschillende vormen van haat leidt” (616).
Als deze methode van verheffing wordt toegepast in een essay over beeldende kunst in de openbare ruimte (wat de focus is bij Art@Site) kom ik tot de volgende leidraad:
wees open en eerlijk over ideeën en gevoelens, wees concreet, wees opbouwend.
Wereldbeeld volgens James Joyes
Uit het boek Ulysses van James Joyes blijkt een wereldbeeld dat concreet is. Alleen het zichtbare, het concrete, het meetbare telt. En voor de mensen telt ook het concrete en het specifieke gevoel op dit moment. Ulysses is geschreven vanuit de stroom van feiten dat zich bewust aandient; de stream of consciousness. Het bijzondere hieraan is dat er geen algemene doelen of filosofieën zijn. De werkelijkheid wordt ongefilterd bekeken en er wordt gehandeld naar de bevindingen op het specifieke moment. Ik noem dit voor het gemak het wereldbeeld volgens Ulysses.
Het kan voor ons ingrijpend zijn om volgens dit wereldbeeld te leven. Op dit moment hoor je vaak dat mensen leven in een specifieke sociale groep en zich houden aan normen en waarden binnen deze groep. Om volgens Ulysses te leven dienen wij elk frame te vergeten en dienen wij volledig op te staan voor de gedachten, de gevoelens, de verlangens die zich hier-en-nu aandienen.
In Art@Site vindt u beschrijvingen van ervaringen met beeldende kunst in de openbare ruimte. Om een ontmoeting met een kunstwerk volgens Ulysses te beschrijven zouden wij het moment beschrijven vlák voor de ontmoetind, tijdens de kennismaking, tijdens de ontmoeting, nadat wij het kunstwerk hebben verlaten. De gevoelens, de gedachten, de gewaarwordingen tijdens dit gehele proces worden beschreven. Dit doen wij natuurlijk nadat wij eerder opgedane kennis over het kunstwerk of de kunstenaar zijn vergeten. Wat mij betrekft geldt dit niet alleen voor een ontmoeting met een kunstwerk, maaar ook voor een ontmoeting tussen mensen. In algemeenheid: Ulysses betekent de radicale spontaniteit en openheid voor elkaar.
De filosofe Martha Nussbaum beschrijft in haar Oplevingen van het Denken het wereldbeeld en de rol van emoties en vooral van liefde in ons leven dat blijkt uit Ulysses van James Joyes. “Poldy en Molly staan in een verheffingstraditie en doordat zij dit op milde manier bespotten tonen zij liefde, mededogen en ook verdriet in hun echte, onvolmaakte vorm, ja misschiien juist in hun echte vorm, waarin de onvolledigheid en verrassing van het menselijk leven worden aanvaard en niet gehaat, wat een goede leidraad kan zijn voor sociale rechtvaardigheid als grondslag voor een politiek die zich op de behoeften van andere groepen en landen richt en niet tot de verschillende vormen van haat leidt” (616).
Als deze methode van verheffing wordt toegepast in een essay over beeldende kunst in de openbare ruimte (wat de focus is bij Art@Site) kom ik tot de volgende leidraad:
wees open en eerlijk over ideeën en gevoelens, wees concreet, wees opbouwend.
Wereldbeeld volgens James Joyes
Uit het boek Ulysses van James Joyes blijkt een wereldbeeld dat concreet is. Alleen het zichtbare, het concrete, het meetbare telt. En voor de mensen telt ook het concrete en het specifieke gevoel op dit moment. Ulysses is geschreven vanuit de stroom van feiten dat zich bewust aandient; de stream of consciousness. Het bijzondere hieraan is dat er geen algemene doelen of filosofieën zijn. De werkelijkheid wordt ongefilterd bekeken en er wordt gehandeld naar de bevindingen op het specifieke moment. Ik noem dit voor het gemak het wereldbeeld volgens Ulysses.
Het kan voor ons ingrijpend zijn om volgens dit wereldbeeld te leven. Op dit moment hoor je vaak dat mensen leven in een specifieke sociale groep en zich houden aan normen en waarden binnen deze groep. Om volgens Ulysses te leven dienen wij elk frame te vergeten en dienen wij volledig op te staan voor de gedachten, de gevoelens, de verlangens die zich hier-en-nu aandienen.
In Art@Site vindt u beschrijvingen van ervaringen met beeldende kunst in de openbare ruimte. Om een ontmoeting met een kunstwerk volgens Ulysses te beschrijven zouden wij het moment beschrijven vlák voor de ontmoetind, tijdens de kennismaking, tijdens de ontmoeting, nadat wij het kunstwerk hebben verlaten. De gevoelens, de gedachten, de gewaarwordingen tijdens dit gehele proces worden beschreven. Dit doen wij natuurlijk nadat wij eerder opgedane kennis over het kunstwerk of de kunstenaar zijn vergeten. Wat mij betrekft geldt dit niet alleen voor een ontmoeting met een kunstwerk, maaar ook voor een ontmoeting tussen mensen. In algemeenheid: Ulysses betekent de radicale spontaniteit en openheid voor elkaar.
De filosofe Martha Nussbaum beschrijft in haar Oplevingen van het Denken het wereldbeeld en de rol van emoties en vooral van liefde in ons leven dat blijkt uit Ulysses van James Joyes. “Poldy en Molly staan in een verheffingstraditie en doordat zij dit op milde manier bespotten tonen zij liefde, mededogen en ook verdriet in hun echte, onvolmaakte vorm, ja misschiien juist in hun echte vorm, waarin de onvolledigheid en verrassing van het menselijk leven worden aanvaard en niet gehaat, wat een goede leidraad kan zijn voor sociale rechtvaardigheid als grondslag voor een politiek die zich op de behoeften van andere groepen en landen richt en niet tot de verschillende vormen van haat leidt” (616).
Als deze methode van verheffing wordt toegepast in een essay over beeldende kunst in de openbare ruimte (wat de focus is bij Art@Site) kom ik tot de volgende leidraad:
wees open en eerlijk over ideeën en gevoelens, wees concreet, wees opbouwend.